한국장애인문화예술원(이사장 방귀희, 이하 장문원)은 지난 10월부터 11월까지 모두예술극장에서 진행된 ‘모두예술주간 2025’를 성황리에 마무리했다고 밝혔다. 올해 모두예술주간은 국제 포럼을 중심으로 창작 동력 개발 마스터클래스와 접근성 실무 워크숍, 창작 과정 공유 워크숍 등 총 5개 프로그램을 운영하며 장애예술의 다층적 가치를 조명했다.

핵심 프로그램인 ‘장애인문화예술 동아시아 포럼’은 ‘정책·축제·생태계’를 주제로 11월 12일 열렸으며, 약 150명이 참석해 동아시아 전반의 포용적 예술 흐름을 공유했다. 세션 1에서는 정종은 부산대학교 예술문화영상학과 교수가 발제를 맡아, 한국 장애예술 정책이 양적 성장을 넘어 질적 성숙 단계로 전환하기 위해 새로운 문화정책 기반이 필요하다고 제언했다.

세션 2에서는 홍콩의 ‘노리미츠(No Limits) 프로젝트’와 중국의 ‘루미너스 페스티벌’ 사례가 소개됐다. 아시아권에서도 접근성과 포용성을 핵심 가치로 삼은 예술축제가 확산되고 있으며, 장애예술이 축제의 주변부가 아닌 중심 콘텐츠로 자리 잡고 있다는 점이 주목됐다. 세션 3에서는 일본 표현예술단체 타이헨의 예술감독 만리 김이 40여 년간 우생학적 관점에 저항하며 구축해 온 창작 철학을 공유하며, 장애예술의 미학적 독자성과 고유한 세계를 탐구하는 작업이 지속가능성의 핵심임을 강조했다.

이번 포럼은 장애인문화예술을 복지의 대상이 아닌 창작의 주체로 바라보는 인식 전환을 분명히 하며, 정책과 제도, 창작 철학, 생태계 전반을 아우르는 동아시아 연대의 필요성을 확인하는 자리로 마무리됐다. 장문원은 이번 교류의 연장선으로 타이헨의 공연을 내년 모두예술극장에서 선보일 계획이라고 밝혔다.

창작 기반 프로그램 역시 큰 호응을 얻었다. 마스터클래스와 워크숍은 주변의 사물과 공간, 감각을 관찰하고 이를 움직임과 사운드, 표현으로 확장하는 창작 방법론 탐구에 초점을 맞췄다. 9월 말 진행된 ‘장애예술 창작 방법 개발 마스터클래스’에서는 프랑스 예술단체 라 콤마(La Coma) 소속 연출가와 사운드 디자이너가 참여해 표현적 실험을 통해 참가자들의 감각과 예술적 정체성을 확장했다.

10월에 열린 ‘워크숍: 창작의 원동력을 불러일으키기’는 물체와 상상력을 매개로 각자의 감각을 열고, 예술 창작에 대한 성찰과 동력을 스스로 발견하도록 돕는 과정으로 주목받았다. 이 흐름은 ‘야호야호 Echoing Dance 프랙티스 워크숍’으로 이어져, 신경다양성 어린이와의 독창적 교감과 움직임 원리를 직접 수행하며 감각적 이해를 심화하는 시간으로 확장됐다.

‘모두예술주간’은 장애예술 담론의 축적과 예술적 가치 확산을 목표로 2020년부터 이어져 온 장문원의 대표 프로그램이다. 올해는 창립 10주년을 맞아 국제 포럼과 창작 기반 프로그램, 접근성 실무 워크숍을 통해 장애예술의 현재를 점검하는 동시에 지속가능한 창작 환경을 위한 기반을 한층 넓혔다는 평가를 받는다.

한편, ‘모두예술주간 2025’는 동아시아를 중심으로 한 국제 포럼과 창작 실천 프로그램을 통해 장애예술을 복지 담론에서 창작 담론으로 확장하며, 지속가능한 예술 생태계와 지역 간 연대 협력의 가능성을 함께 모색한 장으로 의미를 남겼다.